EL SUEÑO EN ÁMBITO FINANCIERO
lunes, 12 de marzo de 2012
¡REESTRENAMOS!
EL SUEÑO DEL TONTO - SÁBADOS 23 HS. VERA VERA TEATRO
de Celina Rozenwurcel
Pero.
Cualquier modificación, por pequeña que sea -una empleada nueva, un objeto que no se encuentra o un espacio distinto al acostumbrado- puede descubrir la trama que las cosas, puestas en su debido lugar, pretenden esconder.
Actores: Guillermo Giusto, Cristina Lamothe, Ignacio Bartolone, Ramiro Giménez, Laila Duschatzky, Gonzalo Dutria
Escenografía: Magali Acha
Asistente de escenografía: Carolina Scarinci
Vestuario: Micaela Muñoz
Diseño gráfico: Martín Rozenwurcel
Diseño de sonido: Horacio Rozenwurcel
Voces en el teléfono: Emma Rozenwurcel, Patricia Labonia
Música original: Ignacio Martín
Diseño de luces: Lucas Orchessi
Fotografía: Fernando González Sousa
Producción: Inés López Vicente, Celina Rozenwurcel
Supervisión: Walter Jakob
Asistente de dirección: Malena Grilli
Dramaturgia y dirección: Celina Rozenwurcel
Sábados 23:00 hs.
Vera Vera Teatro – Vera 108
Capital Federal - Buenos Aires - Argentina
Teléfonos: 4854-3655
Entrada $40 - Descuentos jub. y est. $30
Reservas: www.alternativateatral.com/elsueniodeltonto@gmail.com / 4854-3655
Notas relacionadas:
La Nación:
http://www.lanacion.com.ar/1424483-el-sueno-del-tonto
Página 12:
http://www.pagina12.com.ar/diario/suplementos/espectaculos/10-23125-2011-10-08.html
Noticias Urbanas:
http://www.noticiasurbanas.com.ar/info_item.shtml?sh_itm=ad0480b38c6c6b6d253ea15d244e9bfd
http://www.lanacion.com.ar/1424483-el-sueno-del-tonto
Página 12:
http://www.pagina12.com.ar/diario/suplementos/espectaculos/10-23125-2011-10-08.html
Noticias Urbanas:
http://www.noticiasurbanas.com.ar/info_item.shtml?sh_itm=ad0480b38c6c6b6d253ea15d244e9bfd
Contacto y prensa:
elsueniodeltonto@gmail.com
www.elsueniodeltonto.blogspot.com
sábado, 8 de octubre de 2011
Notas de prensa
Sábado 19 de noviembre de 2011 | Publicado en edición impresa
Comedia
El sueño del tonto
Celina Rozenwurcel sorprende con este divertido policial
Por Jazmín Carbonell |
Muy buenos actores, en una sorprendente propuesta.
Dirección y dramaturgia: Celina Rozenwurcel / Intérpretes: Guillermo Giusto, Cristina Lamothe, Ignacio Bartolone, Ramiro Gimenez, Laila Duschatzky, Gonzalo Dutria / Escenografia: Magalí Acha /Vestuario: Micaella Muñoz / Voces en off: Emma Rozenwurcel, Patricia labonia / Musical original:Ignacio Martin / Luces: Lucas Orchessi / Asistente de dirección: Malena Grilli / Sala: Vera Vera (Vera 108) / Funciones: sábados a las 13.00 / Duración:75 minutos.
Nuestra opinión: muy buena
El sueño del tonto es una gran producción teatral en un pequeño espacio, así que el desafío para todos los integrantes del equipo de trabajo es mucho. Se trata de convertir a la sala Vera Vera en un lugar repleto de posibilidades y entonces aprovechan cada uno de los espacios de ésta, los recovecos, todo, y hasta nos hacen creer que el detrás de escena es enorme.
La historia transcurre sobre todo en una oficina común y corriente, salvo por el hecho tétrico de que se trata de una de sepelios, así que el contacto con la muerte es algo casi natural y cotidiano para todos los que trabajan en ella. Todo muy cuidado, los objetos en los escritorios, los caóticos montículos de papeles y esa luz blanca nos arrojan inmediatamente la sensación de estrés laboral y rutinario. Ese día una nueva empleada se suma al equipo, y ¿quién no vivió ese momento tan incómodo, humillante, en donde no se encuentra el lugar por ocupar y tus compañeros lejos de ayudarte te demuestran sin cesar que sos un estorbo? Muy bien logrado, esa nueva secretaria se mueve en el espacio sin encontrar algo que hacer y sus dos compañeros parecen más que molestos con su llegada. ¿Algo más sucede? ¿Reemplaza ella a alguien que era muy querido o conflictivo?
Pero además de esa oficina, otros espacios se suceden y, entonces, entre apagón y apagón la escena se transforma radicalmente para mostrarnos la casa de un personaje siniestro que mira televisión de manera compulsiva y con pocos elementos nos dejan claro que ese personaje, ese aparato, casi deshumanizado, tendrá un lugar importante en la trama.
La rutina inicial se va transformando en una historia de enredos, con muchas entradas y salidas, diálogos cortos y, de a poco, con objetos, detalles, palabras sueltas y preguntas que incomodan, iremos armando una suerte de policial -siempre con chispazos cómicos- con asesinos incluidos, crímenes pasionales, infidelidades y todos los componentes necesarios para que la historia convenza y se desarrolle de manera ágil.
Como primera obra de Celina Rozenwurcel sorprende su calidad como dramaturga, pero también como directora. Cada actor está perfecto en su rol, bien estereotipados: la empleada que parece mala, pero es más insegura que nadie, la buena que ablanda a cualquiera, el empleado ambicioso que solamente quiere que lo asciendan, el jefe canchero, vulgar, que usa su poder para todo, el cadete simplón y el personaje oscuro, nodal para toda historia policial. Una muy buena propuesta para no dejar pasar..
Sábado, 8 de octubre de 2011
Celina Rozenwurcel habla de su obra El sueño del tonto, que se estrenó en Vera Vera Teatro
Mostrar aquello que esconde la rutina
En su primera obra, la joven autora eligió exhibir las relaciones humanas en la oficina de una empresa funeraria.
Por Cecilia Hopkins
Rozenwurcel se formó en dramaturgia con Lola Arias, Mariana Chaud y Walter Jacob, entre otros.
El sueño del tonto, obra de Celina Rozenwurcel, es una de las propuestas que ofrece la nutrida programación del Festival Escena 2011. Formada en dramaturgia con Lola Arias, Mariana Chaud y Walter Jacob, entre otros, la joven autora concibió ésta, su primera pieza, con la idea de subrayar la dependencia de los comportamientos humanos respecto de los roles que se representan en la vida. Con algunos ingredientes del policial, la obra transcurre en varios espacios, aunque el ámbito principal donde se entrecruzan los personajes es una oficina. “Ese mundo rutinario esconde muchas cosas”, afirma la autora ante Página/12. “Y como nadie sabe mucho de los otros o pretende no querer saber, la situación se convierte en una bomba de tiempo.” Así entonces, en la firma “Fiorito & Fiorito, Sepelios Integrales”, cada uno cree desempeñar el rol que le corresponde: el jefe, la empleada de mayor antigüedad y la recién llegada, el cadete y el joven empleado en busca de un ascenso. Pero, como en toda comedia, las historias juegan a mezclarse merced a equívocos y, entre los personajes, “comienzan a reflotarse antiguos romances y la idea de la muerte o el asesinato aparece propiciando nuevas situaciones”, según resume Rozenwurcel. El elenco de la obra que puede verse los sábados a las 23 en Vera Vera Teatro (Vera 108) está integrado por Guillermo Giusto, Cristina Lamothe, Ignacio Bartolone, Ramiro Giménez, Laila Duschatzky y Gonzalo Dutria. El diseño escenográfico es de Magali Acha, el vestuario de Micaela Muñoz y el sonido, de Horacio Rozenwurcel.
–¿Cuáles fueron los puntos de partida para la escritura?
–Pensé en la idea de trabajar varios espacios escénicos. Me interesaba hablar de cómo inciden los diferentes ámbitos –el trabajo, la calle, la casa– en las formas de comportamiento. Me planteé la siguiente hipótesis: ¿cuántas situaciones de “normalidad” se pueden soportar? ¿Puede haber muchas? ¿Existe siquiera una? ¿Y si se juntan todas y se enfrentan?
–¿Por qué eligió una oficina?
–Pensé que nada es más “normal” que una oficina. Es rutinaria, esquemática, los lugares están asignados para unos y para otros, cada uno cumple un rol determinado. Pero, ¿qué pasa con esas personas cuando salen de la oficina al mundo real, donde probablemente las cosas no son tan ordenadas y esquemáticas? ¿O qué pasa cuando la rutina de la oficina se empieza a ver modificada por pequeñas cosas?
–De allí la aparición de situaciones conflictivas...
–Un mundo donde se supone que todo funciona conforme a cierta normalidad siempre presenta un conflicto potencial. Entonces pensé en introducir a una empleada nueva que, por ignorarlo todo de todos, pone en peligro un esquema que hay que explicarle con detalle porque no conoce su funcionamiento.
–De todas formas, ésta no es una oficina cualquiera.
–No, es una oficina donde se tercerizan servicios de sepelios. Quería que para esos personajes el mundo de la muerte fuese algo natural. Para ellos, los muertos son clientes, números y una comisión extra, en el mejor de los casos. Esto posibilita un verosímil: en un lugar así, querer matar a alguien puede ser igual a querer vender tiempos compartidos.
–¿Reconoce la influencia del género sitcom en su obra?
–Claro que sí, porque es muy coral y porque sus diálogos son picados, hay juegos de palabras, entradas y salidas constantes. Y también reconozco la influencia de la comedia de enredos clásica norteamericana. Además hay elementos del policial y de las películas románticas, si se quiere. El trabajo con los actores fue fundamental para darle vida a todo ese mundo y de ese modo lograr la empatía con un espectador que no se siente distanciado ni cuestiona lo que sucede.
http://www.pagina12.com.ar/diario/suplementos/espectaculos/10-23125-2011-10-08.html
martes, 26 de julio de 2011
EL SUEÑO DEL TONTO - SÁBADOS 23 HS. VERA VERA TEATRO
de Celina Rozenwurcel
Pero.
Cualquier modificación, por pequeña que sea -una empleada nueva, un objeto que no se encuentra o un espacio distinto al acostumbrado- puede descubrir la trama que las cosas, puestas en su debido lugar, pretenden esconder.
Actores: Guillermo Giusto, Cristina Lamothe, Ignacio Bartolone, Ramiro Giménez, Laila Duschatzky, Gonzalo Dutria
Escenografía: Magali Acha
Asistente de escenografía: Carolina Scarinci
Vestuario: Micaela Muñoz
Diseño gráfico: Martín Rozenwurcel
Diseño de sonido: Horacio Rozenwurcel
Voces en el teléfono: Emma Rozenwurcel, Patricia Labonia
Música original: Ignacio Martín
Diseño de luces: Lucas Orchessi
Fotografía: Fernando González Sousa
Producción: Inés López Vicente, Celina Rozenwurcel
Supervisión: Walter Jakob
Asistente de dirección: Malena Grilli
Dramaturgia y dirección: Celina Rozenwurcel
Sábados 23:00 hs.
Vera Vera Teatro – Vera 108
Capital Federal - Buenos Aires - Argentina
Teléfonos: 4854-3655
Entrada $35 - Descuentos jub. y est. $30
Reservas: elsueniodeltonto@gmail.com / 4854-3655
Contacto y prensa:
elsueniodeltonto@gmail.com
www.elsueniodeltonto.blogspot.com
www.facebook.com/pages/El-Sue%C3%B1o-del-Tonto/159842470752648
EL ELENCO
ACTORES
CRISTINA LAMOTHE: Realizó estudios de actuación en el IUNA (Instituto Universitario Nacional del Arte). También se formó con Andrea Garrote, Enrique Federman, Pompeyo Audivert, Cristian Drut y Gabriel Mollineli. De sus trabajos en teatro se destacan: “La historia de cómo me hice monja” y "Televisa Boom", coordinados por Andrea Garrote; “Intervenidas”, dir. Malena Rago; “Armando lo Discépolo”, dir. Pompeyo Audivert; La Vendetta”, creación colectiva; “La Zarpa”, dir. Pompeyo Audivert; “La Funesta”, espectáculo ambulante; “...Musicalia...El arte de los locos”, creación colectiva; “La casa de Bernarda Alba”, “Hamlet” y “Gigí", dir. Julio Luis Celeri; Amor a Mora Morr, dir. Fiorella De Giacomi y Laureano Lozano; "El sueño del tonto", dir. Celina Rozenwurcel y "Proyecto Hamster", dir. Ana Antony.
En cine realizó los siguientes cortometrajes: “Nuestras páginas rotas” y “El último adiós”.
GONZALO DUTRIA: Cursó hasta cuarto año la carrera de Lic. en actuación en el I.U.N.A.
En actuación se formo con: Quique Klenttak, Claudio Martínez Bel, Eugenio Soto y Pablo Caramelo. Así también realizó diversos talleres de varieté con Leandro Rosati, sobre Grotowsky, Cristina Armada y dramaturgia con Marcelo Bertuccio. Actualmente se encuentra estudiando clown con Marcelo Savignione y Pedagogía Teatral en la Escuela Municipal Superior de Teatro de San Miguel.
De sus trabajos en teatro se destacan: “El burgués ennoblecido” y “Cámara lenta”, dir. Ada Parra. “Argentigonas”. “Los desórdenes de la carne”, dir. Alfredo Ramos y “El perro pequinés”, dir. Alfredo Ramos.
GUILLERMO MARTIN GIUSTO: Se formó con Norman Briski, Miguel Pittier, Cristian Drut, Mariana Briski , Matías Feldman y Santiago Gobernori. También estudió expresión corporal y entrenamiento vocal con Silvia Gómez y Viviana Vázquez. En teatro ha realizado los siguientes trabajos: ¨Noches en el Lavapies”, dir. Cristian Drut. “La quinta trompeta”, dir. L. Airaldo. “El otro señor G”, de F. Dostoivsky, adaptación de Alfredo Martín. “La mente en blanco”, di.r Juan Barberini. “Doppelganger”, dir. Matías Feldman y Santiago Gobernori. “Colores Verdaderos”, dir. Luis Aponte y “Una noche incalculable”, dir. Facundo Zilberberg.
Participó en publicidades de UOL sinectis, Asociación de Afjp, galletitas Cerealitos, Claro, Copa América.
IGNACIO BARTOLONE: Se formó con Susana Rivero, Antonio Celico, Mirta Borgasagian, Eugenio Sotto, Carlos Defeo, Analía Couceyro, Alejandro Catalán y Andrea Garrote. Estudió clown con Darío Levin, Guillermo Angeleli, Cristina Marti y Lila Monti; match de improvisación con Mosquito Sancineto y de dirección y puesta en escena con Juan Carlos Gene. También realizó el Profesorado de Historia “Dr. Joaquín V. Gonzalez”, y seminarios de escritura, dramaturgia y entrenamiento vocal con Marcelo Cohen y Lucas Olmedo y Mariana Guerreiro.
En teatro realizó los siguientes trabajos: “Resaca (una instalación rusa)” y “La sonrisa de los siervos”, dir. Lucas Olmedo. “Deshollinadores una Murga Necesaria” y “Payasos en Peligro”, dir. Manuel Gonzáles Gil. “El espacio y el arte”, monólogo basado en un cuento de Ray Bradbury. “5 Clowns a media tarde”, realización General: Darío Levin. “Mach de improvisación”, dir. Fabio Mosquito Sancineto. También se desempeñó como asistente de dirección en la obra “Arrugados como Jack”, dir. Juan Pablo Galimberti y en Turbia, dir. Lorena Vega como dramaturgista.
En cine se desempeñó como actor en los siguientes cortometrajes: “Ernestoast” y “Lujan” realizados por estudiantes de La Universidad de cine. “Vicios”, tesis final de estudiantes de Universidad de Palermo.
LAILA DUSCHATZKY: Es egresada de la Escuela Municipal de Arte Dramático y ha realizado estudios de actuación con Alejandro Catalán, Andrea Garrote, Oski Guzmán, Pompeyo Audivert y Hugo Midón, entre otros. También realizó estudios de danza con Daniel Vulliez, canto con Mariano Moruja, y escritura con Natalya Fortuny.
De sus trabajos en teatro se destacan: "Asilo, para que vuelvas", dir. Nacho Ciatti; "L.U.I.S, Las últimas imágenes soñadas", dir. Mariano Stolkiner; "Lisístrata", dir. Enrique Dacal, “Octeto de cuerdos (la hora feliz)”, dir. Mariano Moruja y Julio Gervasoni; “Adán, Eva, Dios y La Serpiente”, dir. C .Gianni - M. Moruja; "Proyecto: Hombre Ideal", dir. C .Gianni - M. Moruja; " Plaza Jardín ", dir. Mónica Ciccodicola y “Babia, el bazar de las ofertas”, dir. Hugo Midón.
Su experiencia en cine cuenta con los cortometrajes: “Pasaje de la Piedad”, dir: Juan Dorr.
Ha trabajado como asistente de dirección y vestuarista de los siguientes espectáculos: “Esplendor de lo invisible”, “Samurai”, “Los Ciegos”, dirigidas por Nacho Ciatti y T.E.F (Teatro Expuesto Femnenino) dir Gabriel Gavilá.
RAMIRO GIMENEZ: Estudió actuación con Andrea Garrote, Carolina Adamovsky, Juan Carlos Gené y Mariela Mirochnik, además de canto, danza contemporánea y entrenamiento corporal con diversos profesores.
En teatro realizó los siguientes trabajos: "El sueño del tonto", dir. Celina Rozenwurcel; "Visages", dir. Miguel Israilevich; “El Último Territorio”, dir. Analía García; "Body Art", dir. Miguel Israilevich; "Desterrados" e “Yvonne, princesa de Borgoña”, por el grupo En Zona Roja; “Hay Algo que me Golpea”, dir. Carolina Adamovsky y "La Enfermedad del Sueño", dir. Mariela Mirochnik. Formó parte de la Compañía de las Luces, con la cual realizó espectáculos en el Teatro Maipo, el Teatro Argentino de la Plata y el Planetario Galileo Galilei, entre otros.
ESCENOGRAFÍA
MAGALI ACHA: Es Licenciada en Artes del Teatro. Estudió con Jean GuyLecat, Bert Noimman, Gastón Breyer, Gonzalo Córdova, Jorge Pastorino y Rubén Szuchmacher. Experiencia en teatro: “La flauta mágica”, “Novela”, “Gente Favorita” y “Emporio Caserta” (Matias Umpierrez), “La bomba de tiempo”, “Nada te turbe, nada te espante” (Pablo Rotemberg) y “El animador” (W. Jakob). En 2009 estuvo a cargo de de la producción técnica del FIBA.
VESTUARIO
MICAELA MUÑOZ: Es diseñadora de indumentaria, vestuarista y dueña de la marca “Colores Santos”. Se formó en “Sala Alberdi - Teatro General San Martín”.
Experiencia en teatro: “Quién se atreverá a condenarme" y "Al miedo van".
MÚSICA ORIGINAL
IGNACIO MARTIN: Es pianista, bajista y dicta clases de de bajo. Estudió composición en el Conservatorio Nacional Manuel de Falla y piano y bajo en la Escuela de Música Popular de Avellaneda y con Ernesto Jodós. Forma parte de varias bandas, entre ellas “Mohanima”, “Soongbook”, “Alla Cosa Inanimata”, “Julián” y es bajista de “Daniel Sartori”.
PRODUCCIÓN
INES LOPEZ VICENTE: Cursa
Diseñó y confeccionó el vestuario de “Rodeo” de Agustina Gatto.
ASISTENCIA DE DIRECCIÓN
MALENA GRILLI: Es estudiante avanzada de la Carrera de Artes (orientación Combinadas) en la Universidad de Buenos Aires. Comenzó su recorrido artístico como bailarina en el Instituto Superior de Arte del Teatro Colón. Luego estudió danzas en el Estudio de Julio Bocca ubicado en el Centro Cultural Borges. Como actriz se formó con Graciela Camino (en el Excéntrico de la 18) y con Darío Levy (en el Espacio Callejón). Actuó en la película “Boomerang” de Juan Mendoza. Es crítica de cine y de teatro y ha coordinado ciclos de cine debate en Centros Culturales de la Capital Federal.
DRAMATURGIA, DIRECCIÓN Y PRODUCCIÓN
CELINA ROZENWURCEL: Es actriz, dramaturga y directora. Comenzó sus estudios en el Instituto Vocacional de Arte “Manuel José de Lavardén” en el año 1995. De ahí en adelante estudió teatro con Fabián Brill, Andrea Garrote, Alejandro Catalán y Eugenio Sotto. En dramaturgia y narrativa se formó con Gabriela Stoppelman, Lola Arias, Marcelo Bertuccio y Mariana Chaud. Como actriz y dramaturga se desempeñó en “Siempre Tenemos Retorno”, dir. Andrea Garrote; “Love me do”, “La Cabrera” y “Ciencias del mar”, trabajos que también dirigió para “La Mostra” –ciclo de teatro breve coordinado por Andrea Garrote-. Trabajó como asistente de dramaturgia y dirección en “0% de material genético”, de Andrés Rossi. Participó del ciclo teatral “Noches de Liguria”, donde actuó, escribió y dirigió escenas durante el 2010. Actualmente acaba de estrenar su ópera prima “El sueño del tonto”, obra que escribió y dirige y se encuentra en proceso de ensayos de “La final”, escena que escribió y dirige para el Festival de teatro sub-30 “El porvenir” a realizarse en agosto.
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